
El programa está cofinanciado por el Fondo Social Europeo Plus y la Diputación Provincial de Cáceres.
Objetivos
“Formación en Música y Acción Socioeducativa para el emprendimiento: Perspectivas Intergeneracionales” es un curso intensivo de carácter presencial que propone un itinerario formativo orientado a emprendedores del ámbito cultural, educativo y social interesados en emplear la música como herramienta de intervención comunitaria, inclusión social y acompañamiento emocional. La propuesta se sitúa en la intersección entre música, pedagogía y acción social, con un enfoque intergeneracional e inclusivo, y se articula desde la realidad territorial de Extremadura.
El curso combina sesiones teóricas, prácticas y de reflexión crítica, y se desarrolla a lo largo de cuatro semanas en la ciudad de Cáceres. Su diseño curricular responde tanto a las carencias formativas existentes en el ámbito de la música comunitaria como a la creciente demanda de herramientas creativas para el bienestar social, y el envejecimiento activo. La metodología participativa y situada garantiza una conexión real con las necesidades del territorio y de los colectivos.
Objetivo general
Capacitar a emprendedores de la cultura, la educación y la intervención social en el uso de la música como herramienta de transformación socioeducativa, con enfoque territorial, inclusivo e intergeneracional.
Objetivos específicos
1. Dar formación especializada en pedagogía musical infantil, andragogía y prácticas musicales aplicadas al bienestar.
2. Dotar a los participantes de herramientas metodológicas y creativas para diseñar y ejecutar proyectos musicales con enfoque social y comunitario.
3. Explorar el potencial de la música como espacio de cuidado, escucha y mediación.
4. Impulsar la descentralización cultural en Extremadura y fortalecer la oferta formativa en entornos rurales.
5. Sensibilizar sobre el valor de la música en el bienestar emocional, la salud mental y la cohesión social.
Este curso contribuye además al cumplimiento de los Objetivos de Desarrollo Sostenible de la Agenda 2030, en particular los ODS 3, 4, 5, 10, 11 y 17.

Datos generales
Jóvenes, preferentemente de la provincia de Cáceres, de entre 16 y 29 años, que se hallen en situación de desempleo, y que sean beneficiarios del sistema de Garantía Juvenil. Imprescindible adjuntar el certificado a fecha actual.
En particular, está dirigido a emprendedores culturales y sociales que quieran desarrollar proyectos musicales con impacto comunitario, educativo o territorial. Se dirige a personas con vocación transformadora social que busquen integrar la música como herramienta de mediación, participación y cuidado en entornos diversos.
Perfil destinatario:
- Emprendedores del ámbito cultural, social o educativo.
- Músicos interesados en la intervención comunitaria.
- Agentes culturales y mediadores que deseen crear o fortalecer iniciativas con enfoque social.
- Educadores y trabajadores sociales con interés en metodologías artísticas aplicadas.
- Facilitadores de procesos intergeneracionales o proyectos de bienestar comunitario.
- Personas vinculadas a iniciativas en territorios rurales o con baja densidad de oferta cultural.
- Egresados de música, pedagogía, trabajo social, educación o gestión cultural.
4 semanas
6 Módulos Lectivos: 90 horas+ 20 horas habilidades emprendedoras
Tutorías: 8 horas por alumno+ 2 horas de seguimiento
Horas totales por alumno: 120 horas
Matrícula gratuita. El programa está cofinanciado por el Fondo Social Europeo Plus y la Diputación Provincial de Cáceres.
Contenidos
El plan formativo se estructura en torno a diez núcleos temáticos articulados pedagógicamente para permitir una progresión desde los fundamentos teóricos hasta la intervención práctica:
1. Coro e iniciación vocal: Técnica coral, respiración consciente y escucha colectiva.
2. Pedagogía musical infantil: Entornos de aprendizaje y expresión sonora de 3 a 6 años.
3. Música y personas mayores: Diseño de actividades adaptadas con enfoque andragógico.
4. Música para el bienestar: Prácticas sonoras orientadas a la salud emocional y la inclusión.
5. Creación colectiva: Improvisación, juegos sonoros, composición colaborativa.
6. Literatura musical infantil y coral: Análisis y aplicación de repertorios en distintos contextos.
7. Educación auditiva y lenguaje musical: Escucha crítica, sonorización, lectura musical.
8. Música y movimiento: Cuerpo, ritmo y exploración expresiva del sonido.
9. Historia y cultura musical: Perspectiva territorial e historia social de la música.
10. Música y sociedad: Mediación cultural, cultura del cuidado y acción comunitaria desde el arte.
Se incluyen además sesiones de reflexión colectiva, visitas culturales (como la Concatedral de Cáceres).
Metodología
El enfoque metodológico articula teoría y práctica desde una perspectiva interdisciplinar que entrelaza pedagogía musical, mediación cultural, creación artística y gestión de proyectos con dimensión comunitaria. A lo largo del curso, se generarán espacios para el análisis colectivo, la experimentación sonora, la observación crítica del territorio y la creación compartida, entendiendo el aula como un laboratorio de pensamiento y acción.
Se prioriza un aprendizaje basado en la experiencia, que permite a los participantes desarrollar herramientas concretas a partir de casos reales, prácticas colaborativas y dinámicas corporales, sonoras y reflexivas. Este enfoque favorece no solo la adquisición de competencias técnicas, sino también el desarrollo de una mirada ética, contextualizada y consciente del rol de la música en los procesos de cuidado, inclusión y transformación social.
La metodología está pensada para acompañar el diseño y la reformulación de proyectos musicales en curso o en fase de ideación. Por ello, a lo largo del proceso formativo se fomentará el trabajo aplicado y la producción de propuestas adaptadas a los contextos reales de los participantes, con apoyo docente y tutorías colectivas.
La evaluación del aprendizaje se plantea como una práctica dialógica, continua y no jerárquica. Se incorporan espacios de devolución colectiva, sesiones de autoevaluación, observación compartida y formulación de aprendizajes, con el objetivo de generar procesos de mejora sostenibles más allá del marco temporal del curso.
Información e Inscripción
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EOI - Escuela de Organización Industrial
Director: Miguel Galán Corbacho
Tfno. 634 98 39 80
Coordinadora EOI: Teresa González Valdivieso
Tfno. 912 070 314 teresa.gonzalez@eoi.es